Ir al contenido principal

Xi Zhang en la Marc Straus Gallery de Nueva York

Marc Strauss Installation Xi Zhang artworks Feb 2018
Marc Strauss Installation Xi Zhang artworks Feb 2018


Siempre hemos estado asombrados por el color, la escuela del expresionismo abstracto de los últimos años ha basado toda su propuesta estética en sus bondades, se olvidó mayormente de las formas y, jugó con los ritmos y las texturas. Xi Zhang de alguna forma viaja en el barco de esta corriente, pero no es conformista y se da el tiempo de crear cuadros que ahondan en historias más complejas.


Son probablemente “Cristina’s World” y “Limbo” las obras mejor logradas del pintor para esta exposición. Se preña de los rosas apastelados, los tonos turquesas y los inolvidables naranjas, colores que en los más recientes proyectos del artista han surgido con una claridad estética envidiable. Estos presentan un equilibrio visual difícil de alcanzar, equilibrio que sus arrestos técnicos resolvieron con el talento que sólo poseen unos cuantos.


Sus pinturas no sólo son color, también son narrativa. En “Cristina’s World” el mundo es decadente y ha sido incendiado, los utensilios de la vida cuelgan en retazos, se exponen a suerte de premio u ofrenda, uno debe averiguarlo; mientras tanto, una mujer se mueve a gatas en dirección de las casas derruidas en la zona superior de la imagen, todas ellas coronadas por las ramas secas y juiciosas de los árboles.


“Limbo” por su parte, es menos incendiaria y más conceptual en su tormento. Las mujeres ya no son sujeto de sus propios lamentos hechos sombra, los árboles son frondosos y fuertes, los campos se extienden con la vitalidad del verde al mismo tiempo que se ven los troncos jóvenes de los nuevos habitantes del bosque; pero, el limbo está inquieto, y las jóvenes dejan atrás los días de asueto para hilar esclavos al cuello mientras siguen el sendero sin tiempo en cuchillas blanquecinas de goma elástica. 


La exposición es breve en cuanto a los trabajos que del pintor chino serán exhibidos, únicamente 7 de su extensa obra pictórica: “Toy Story” será un revulsivo entristecedor, allí encontráremos la soledad de la última edad, y los contrastes de luz y noche que gustan al artista, los Teddy Bear son amigos de infancia y despedida, juegan al auspicio de galaxias contenidas en sueño y suelos donde se oculta oro brioso para después ser castigados, colgados del ventilador que hace el aíre pero también asfixia.   


“The Remains” continúa por ese camino, son los restos del hombre que descansa en recuerdos en espera del evento que lo reunirá con sus amigos, con los compañeros de vida que pronto o tarde se han ido y de lo cual él ha sido testigo. El autobús ocurre como metáfora del tiempo que va de la alegría a la noche dejando cada vez, desde el grafiti de su diseño interior, una pista sin dueño, pistas de presencias idas que ya sólo son rastro del hecho de vida.


De esta forma, la galería de arte neoyorquina Marc Straus recibe por 6 semanas el pequeño grupo de lienzos del joven pintor Xi Zhang, artista contemporáneo que con su peculiar forma de acercarse al abstraccionismo crea, desde su tipo de arte, imágenes tristes en sus parajes, imágenes que a pesar del color no escapan de la aflicción. En exhibición hasta el 1 de abril de 2018.



by Xi Zhang, "Limbo" - Acrylic on Canvas, 2017 | obras de arte, pinturas, cuadros, imagenes tristes, bellas, chidas, cool art pictures
by Xi Zhang, "Limbo" - Acrylic on Canvas, 2017

by Xi Zhang, "The Little Match Girl" - Acrylic on Canvas, 2017 | obras de arte, pinturas, cuadros, imagenes chidas, cool art pictures
by Xi Zhang, "The Little Match Girl" - Acrylic on Canvas, 2017

by Xi Zhang, "The Remains" - Acrylic and oil on Canvas, 2017 | obras de arte, pinturas, cuadros, imagenes chidas, tristes, bellas, cool art pictures
by Xi Zhang, "The Remains" - Acrylic and oil on Canvas, 2017

by Xi Zhang, "Toy Story" - Acrylic on Canvas, 2017 | obras de arte, pinturas, cuadros, imagenes chidas, tristes, bellas, cool art pictures
by Xi Zhang, "Toy Story" - Acrylic on Canvas, 2017

by Xi Zhang, "Christinas World" - Acrylic on Canvas, 2017 | obras de arte, pinturas, cuadros, imagenes chidas, tristes, bellas, cool art pictures
by Xi Zhang, "Christinas World" - Acrylic on Canvas, 2017

by Xi Zhang, "Seesaw" - Acrylic on Canvas, 2017 | obras de arte, pinturas, cuadros, imagenes chidas, tristes, bellas, cool art pictures
by Xi Zhang, "Seesaw" - Acrylic on Canvas, 2017

Entradas más populares de este blog

Dongni Hou en la Laurence Esnol Gallery Paris

Dongni Hou art - "Let Light Shine Out Of Darkness And Turn Our Scars Into Stars" - 2020 Con la peculiaridad de una pintura que aísla a sus personajes para hacer de la tristeza un sonrojo de belleza. Dongni Hou, artista china formada en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo Rusia, continúa presentándose en la Laurence Esnol Gallery de la ciudad de Paris Francia, hasta el 31 de julio 2020. Durante estos días se podrá mirar obra reciente de la pintora. Con un imaginario para gusto de corazones rotos y escribanos, la galería se inunda de las damas de labios rosas y miradas desgarradas, damas de cejas largas que se izan al viento mientras sus cabellos acairelados no encuentran sujeción, es el pesar del sufrimiento interno que pondrá título al cuadro: “Nous Finissons Toujours Par Avoir Le Visage de Nos Verités”, pesar que terminará por darnos siempre el rostro de nuestra realidad; el cual, al parecer, se da con mejillas hinchadas y rasguños de lágrimas de sangre. Dongni H

John Caple: “Of gardens long run wild” en la John Martin Gallery Londres

"Shady Woods and White Cottages" by John Caple, 2017 ¿Y tú, acaso has sucumbido al brillo que encanta de esas lunas, que a decir de los cantares, las de otoño son más lindas? La historia nos hizo abandonar los bosques y refugiarnos en las ciudades, nos llevó hacia el cobijo de la luz artificial y de manera natural, terminamos idealizando la luz de luna. Nos movimos hasta un punto en que nuestros recuerdos carecen hoy de los paseos, aterradores o no, a través de aquellos senderos arbolados que sólo se encuentran en las lejanías de los pueblos y comunidades casi olvidados. Lugares donde la luna llena no olvida, y es acompañante del animal y del hombre que en algarabía disfrutan aún de su serena compañía. Así la luna, serena sobre las montañas, observa a los árboles deshojados que desprenden el alma en las pinturas de John Caple. Estas pinturas donde siempre hay otoño, otoño en melancolía. Aturdidos en desolación: hombre y pensamiento. En la obra de Joh

Miho Hirano & Nicoletta Ceccoli en la Corey Helford art gallery

"DIALOGUE" by MIHO HIRANO Terminó la presentación de estas dos artistas contemporáneas en la galería de arte Corey Helford de Los Ángeles; casi 20 pinturas fueron parte de la exhibición que hasta este 7 de diciembre ocupó aquel espacio. Con obra de hilarantes indicios pop, Nicoletta Ceccoli presentó imágenes con su sello usual: pequeñas doncellas de cuento de hadas que desde su dulzura son el ingenuo tormento de los personajes que les acompañan; es el idilio de los contrastes iconográficos que por una parte es ternura, y por otro lado es involuntario castigo. Mientras tanto, la galería deleitó a sus visitantes con la delicadeza visual de los retratos de ensueño de las casi ninfas que protagonizan los cuadros de Miho Hirano. Delicadeza de tonos turquesa sostenidos en cabellos sin sosiego y caireles en juego de flores y viento. Alusión de feminidad etérea que en su belleza desborda potencial. "SWIMMING" by MIHO HIRANO "INTEGRITY"




Publicidad