Art Selecta

Stadthalle Chemnitz 2017 by Eli Singalovski -    Atendiendo la monumentalidad de la obra arquitectónica, el fotógrafo Eli Singalovski presenta en el Tel Aviv Museum of Art una pequeña muestra de imagenes en blanco y negro obtenidas bajo la técnica del “long exposure”, técnica que le permite obtener fotos que resaltan en su primer plano las líneas y detalles del trazo de las construcciones por él exploradas, un deleite visual que da sentido geométrico al espacio captado. Es un ejercicio de impregnación de majestuosidad donde, con la paciencia del tiempo, se consigue eternizar la compleja simpleza de los edificios habitacionales; los cuales escondidos en su funcionalidad, pierden la atención de aquellos que los circundan. Y así, los retratados se ponen serios y dejan que surja la tonalidad escultórica de su creación. La exhibición continuará hasta el 5 de junio 2021. Pius X 2, 2017 by Eli Singalovski Schwerin 1, 2017 by Eli Singalovski Postpyramide 2017 by Eli Singalovski Maria...

Paul Caponigro, "Hiei-san Temple, Kyoto, Japan" Paul Caponigro, el Ezra Stoller de la fotografía natural, no es olvidado por su ciudad natal y la galería de arte Pucker de Boston ha programado una breve estancia a su trabajo fotográfico. Invocar a las formas subyacentes en la imagen con la ayuda de la fotografía en blanco y negro, es una labor de ojos entrenados en la búsqueda de composiciones que apelan al equilibrio visual de la toma. Lograr glorificar ambientes ordinarios impregnándolos de un aire místico es otra cosa, y esto es lo que Caponigro ha conseguido en su obra visual. Primordialmente trabajando con paisajes de la naturaleza, pero también con algunas edificaciones culturalmente importantes para los ambientes donde el fotógrafo se ve inmerso, su obra impregna preludios cinematográficos a cada escena por él captada. Caponigro es a la foto de la naturaleza lo que Ezra Stoller es a la fotografía arquitectónica: Stoller magnificó la arquitectura de m...

Zanele Muholi - "Bester V, Mayotte", 2015. Activista visual que trabaja para contar las historias que deben ser contadas desde el interior de la comunidad LGBT. Zanele Muholi utiliza el medio fotográfico para plasmar imágenes cargadas del ideario simbólico de la denuncia social.  Alejándose en esta ocasión de una perspectiva documental o anecdotaria, Muholi se adentra en la escenificación compositiva de la imagen para dotar a sus fotografías de asombroso poder visual. Ataviada de vestimentas que le hacen el contraste al modo escenográfico de sus retratos, la artista logra incluir al juego de la fotografía una piel oscurecida que ilumina con su tonalidad todo el proyecto "Hail the Dark Lioness". Este proyecto se exhibirá por primera vez en Holanda. Con la piel exacerbada Muholi construye, al estilo de Kerry James Marshall en la pintura, un discurso de la identidad afrodescendiente, identidad que en este caso se extiende al hacer resonancia desde la voz a...